Αναρτήσεις
Lambcast #815 “Disclosure Day”
Πριν από 6 ημέρες
Δευτέρα 6 Ιουνίου 2011
Δευτέρα 06/06/2011 - Ταινίες στην ελληνική TV
| 21:00 | Η συμμορία των δώδεκα | Star | Ξένη ταινία |
| 21:00 | Zoolander: Ο άρχοντας της πασαρέλας | Alpha | Κωμωδία |
| 22:15 | Το οχυρό αμύνεται | Πρίσμα+ | Ξένη ταινία |
| 23:00 | Ο Κύριος αφηρημένος | Σπορ+ | Ξένη ταινία |
| 23:00 | Ανθισμένες κερασιές | ΕΤ3 | Ξένη ταινία |
| 23:00 | Hotel Rwanda | ΝΕΤ | Ξένη ταινία |
| 00:30 | Time | Πρίσμα+ | Δράμα |
| 01:10 | Η κραυγή που σκοτώνει | Σπορ+ | Ξένη ταινία |
| 01:15 | Οι άνδρες του Στεπφορντ | ΝΕΤ | Δράμα |
| 02:05 | Ουλτσχαν | Πρίσμα+ | Δράμα |
| 02:30 | Μοιραία έλξη | Star | Θρίλερ |
| 05:00 | Στιγμές από ένα Μακρύ ταξίδι: 1o φεστιβάλ ECM | Πρίσμα+ | Ελληνική ταινία |
Κυριακή 5 Ιουνίου 2011
Ωδή στο Blade Runner
Τo Χόλιγουντ σχεδιάζει τώρα να βγάλει τη συνέχεια του «Blade Runner».
Για ποιον λόγο αυτή η ταινία έχει τέτοια απήχηση και τόσους οπαδούς;
Σχεδόν τριάντα χρόνια μετά, ακούγοντας τις αφηγήσεις των πρωταγωνιστών, είναι δύσκολο να καταλάβει κανείς πώς το «Blade Runner» προέκυψε μία από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών.
Ο πρωταγωνιστής δήλωνε ότι δεν είχε καμία χημεία με την πρωταγωνίστρια. Ο σκηνοθέτης, μη διαθέτοντας τα απαραίτητα κονδύλια για να πραγματοποιήσει το όραμά του, κατέφευγε σε σκηνικά τεχνάσματα. Τα γυρίσματα γίνονταν νύχτα, για λόγους οικονομίας, σε βροχερά πλατό γεμάτα τεχνητό καπνό, τα οποία ανέδιδαν οσμή μούχλας. Οι συντελεστές εργάζονταν δεκατρείς ως δεκατέσσερις ώρες χωρίς διακοπή, φορώντας αντιασφυξιογόνες μάσκες. Οι καθυστερήσεις εξακολουθούσαν να ανεβάζουν το κόστος και να τροφοδοτούν εντάσεις. Ο υπεύθυνος σκηνικών αντικειμένων απολύθηκε εξαιτίας μιας κούπας που θα εμφανιζόταν στις αρχικές σκηνές: είχε φέρει ελάχιστα δείγματα στον σκηνοθέτη και είχε την αναίδεια να ισχυριστεί ότι «δεν πρόκειται παρά για ένα φλιτζάνι».
Οι παραγωγοί επέβαλαν τις δικές τους αντιλήψεις, περιορίζοντας σημαντικά το μήκος του φιλμ και προσθέτοντας μια αφήγηση που πρωταγωνιστής και σκηνοθέτης θεωρούσαν περιττή. Καταθλιπτικό, κλειστοφοβικό, για πολλούς ακατανόητο, το «Blade Runner» του βρετανού σκηνοθέτη Ρίντλεϊ Σκοτ παρά τις πρώτες ουρές έξω από τις χολιγουντιανές αίθουσες απέφερε μόνο 32 εκατ. δολάρια κατά την έξοδό του το 1982, μόλις και μετά βίας καλύπτοντας τον προϋπολογισμό του των 28 εκατομμυρίων.
Σε μια εποχή καταλυτικών μπλοκμπάστερ με χαριτωμένα πλάσματα («Ε.Τ. ο Εξωγήινος») ή οπερατικές κοινοτοπίες περί καλού και κακού («Η Επιστροφή των Τζεντάι»), έμοιαζε καταδικασμένο στην αφάνεια, εξοβελισμένο μετά πολλών επαίνων στην κατηγορία των χαμένων ευκαιριών – σήμερα ενδεχομένως και να κόστιζε μελλοντικά συμβόλαια στον πρωταγωνιστή Χάρισον Φορντ και την ανερχόμενη παρτενέρ του Σον Γιανγκ.
Επιζώντας στη μνήμη του κοινού αρχικά ως καλτ ταινία, με διαρκώς ογκούμενη δημοφιλία στη συνέχεια, το «Blade Runner» βρίσκεται πλέον σχεδόν σε κάθε λίστα κορυφαίων ταινιών (μεταξύ των 100 καλύτερων φιλμ όλων των εποχών των περιοδικών «Time» και «Total Film», όπως και του Αμερικανικού Ινστιτούτου Κινηματογράφου) κι αυτό οφείλεται σε δύο λόγους: στην αισθητική και τη θεματολογία του.
«Είδα την ταινία εκείνη ως ένα είδος καμβά, στον οποίο θα θέταμε και θα αποτυπώναμε τους δικούς μας κανόνες», έλεγε το 2007 στο ντοκιμαντέρ «Dangerous Days. Making Blade Runner» ο Λόρενς Πολ, σχεδιαστής παραγωγής (production designer). Οι κανόνες που έθεσαν αυτός και οι συνεργάτες του άσκησαν καταλυτική επίδραση στο ύφος των μελλοντικών ταινιών επιστημονικής φαντασίας αναμειγνύοντας μοτίβα από διάφορες στυλιστικές επιρροές. Η επίδραση της «Μητρόπολης» του γερμανού εξπρεσιονιστή σκηνοθέτη Φριτς Λανγκ ήταν έκδηλη στη σκηνική παρουσίαση του Λος Αντζελες, ενώ ο Ρίντλεϊ Σκοτ είχε αντλήσει πρόθυμα στοιχεία από τη ζωγραφική του αμερικανού καλλιτέχνη Εντουαρντ Χόπερ, το θρυλικό γαλλικό περιοδικό κόμικ «Métal Hurlant» και το έργο του διάσημου κομίστα Moebius.
Το τελικό αποτέλεσμα, η εικόνα ενός «Χονγκ Κονγκ μια πολύ άσχημη ημέρα», σύμφωνα με τον Ρίντλεϊ Σκοτ, ήταν ένας σκοτεινός, μονίμως βροχερός τόπος τεχνητού αποκλειστικά φωτός, μια ρετρό μητρόπολη μεταξύ τεχνολογικής αιχμής και αστικής παρακμής. Φώτα νέον αλλά και μεγάλες σκιές, ηλεκτρονική μουσική και ανατολίτικα ακούσματα, ένα συνονθύλευμα από μόδες κι ένας εσμός φυλών παρήλαυναν από την οθόνη δημιουργώντας στον θεατή την ανησυχητική αίσθηση ότι αυτό που παρακολουθούσε βρισκόταν ήδη επικίνδυνα κοντά στο παρόν των δυτικών inner cities.
Κινηματογραφικά, το «Blade Runner» άνοιξε το δρόμο στις κάθε λογής «δυστοπίες» – τις προβολές ενός απαισιόδοξου μέλλοντος όπου η πίστη στις θετικές συνέπειες των επιτευγμάτων της επιστήμης αντικαθίσταται σταδιακά από το φόβο των επιπτώσεών τους στο άτομο και την κοινωνία. Ως τότε σε σειρές όπως το «Σταρ Τρεκ» ο άνθρωπος κατακτούσε το σύμπαν και τα όποια προβλήματα λύνονταν κατά κανόνα δια του διαλόγου, ενώ ακόμη και η «Οδύσσεια του Διαστήματος» του Στάνλεϊ Κιούμπρικ διατηρούσε μια συγκρατημένη αισιοδοξία για τον επερχόμενο αιώνα: παρά τα πεπερασμένα όρια του ανθρώπινου νου, έκδηλα στην «επανάσταση» του υπολογιστή HAL 9000 κατά των δημιουργών του, το είδος ερχόταν επιτυχώς σε επαφή με εξωγήινες διάνοιες και ξεκινούσε ουσιαστικά για το επόμενο στάδιο της ύπαρξής του.
Ο Ρίντλεϊ Σκοτ, υιοθετώντας τη σκοτεινότερη ερμηνεία για την πορεία του πολιτισμού του αμερικανού Φίλιπ Κ. Ντικ, συγγραφέα του μυθιστορήματος «Το ηλεκτρικό πρόβατο» (εκδόσεις Πάρα Πέντε) στο οποίο βασίστηκε το έργο, έμοιαζε να εστιάζει την προσοχή του σε έναν κόσμο οικολογικά επιβαρυμένου περιβάλλοντος, αυταρχικών πολιτικών λύσεων και βαθέων κοινωνικών διαιρέσεων, όπου η ίδια η έννοια του ανθρώπινου ετίθετο εν αμφιβόλω.
Στο Λος Αντζελες του 2020, εν μέσω ανθρωποειδών ρομπότ σε αναζήτηση συναισθημάτων και ψυχρών επαγγελματιών κυνηγών επιφορτισμένων με την «απόσυρσή» τους, το ανώνυμο πλήθος πορεύεται υπό βροχή προς ένα άδηλο μέλλον και η ταυτότητα του πρωταγωνιστή παραμένει διφορούμενη σε όλη τη διάρκεια της ταινίας: οι συντελεστές της διαφωνούν ακόμη και σήμερα για το αν ο χαρακτήρας του Χάρισον Φορντ οφείλει να εκληφθεί ως φυσικός ή τεχνητός, άνθρωπος ή ανδροειδές.
Είναι μέρος της γοητείας ενός κινηματογραφικού έργου η ικανότητά του να παραμένει διαχρονικά επίκαιρο. Ο κόσμος του κατά Ρίντλεϊ Σκοτ 2020 θέτει πια τον θεατή ενώπιον ζητημάτων της τρέχουσας καθημερινότητας. Η αναζήτηση μιας ουσίας της ανθρώπινης ταυτότητας είναι σήμερα έκδηλη στην αναβίωση του εθνικισμού, η ανησυχία για τη σημασία της τεχνητής νοημοσύνης έχει αντικατασταθεί με την αντίστοιχη συζήτηση περί των κινδύνων της κλωνοποίησης, η εγγύτητα μιας περιβαλλοντικής καταστροφής, οι συνέπειες του υπερπληθυσμού, οι όροι της οικονομικής μετανάστευσης, τα όρια της εταιρικής ισχύος στην κοινωνία, η υποβάθμιση των δημοκρατικών θεσμών και η δυνατότητα διολίσθησης σε αστυνομικές πρακτικές απασχολούν τους πολίτες του δυτικού κόσμου εδώ και μια δεκαετία. Όπως σχολιάζει και ο Σιντ Μιντ, ντιζάινερ της ταινίας, «η επιστημονική φαντασία είναι η πραγματικότητα πριν την ώρα της».
tovima
Για ποιον λόγο αυτή η ταινία έχει τέτοια απήχηση και τόσους οπαδούς;
Σχεδόν τριάντα χρόνια μετά, ακούγοντας τις αφηγήσεις των πρωταγωνιστών, είναι δύσκολο να καταλάβει κανείς πώς το «Blade Runner» προέκυψε μία από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών.
Ο πρωταγωνιστής δήλωνε ότι δεν είχε καμία χημεία με την πρωταγωνίστρια. Ο σκηνοθέτης, μη διαθέτοντας τα απαραίτητα κονδύλια για να πραγματοποιήσει το όραμά του, κατέφευγε σε σκηνικά τεχνάσματα. Τα γυρίσματα γίνονταν νύχτα, για λόγους οικονομίας, σε βροχερά πλατό γεμάτα τεχνητό καπνό, τα οποία ανέδιδαν οσμή μούχλας. Οι συντελεστές εργάζονταν δεκατρείς ως δεκατέσσερις ώρες χωρίς διακοπή, φορώντας αντιασφυξιογόνες μάσκες. Οι καθυστερήσεις εξακολουθούσαν να ανεβάζουν το κόστος και να τροφοδοτούν εντάσεις. Ο υπεύθυνος σκηνικών αντικειμένων απολύθηκε εξαιτίας μιας κούπας που θα εμφανιζόταν στις αρχικές σκηνές: είχε φέρει ελάχιστα δείγματα στον σκηνοθέτη και είχε την αναίδεια να ισχυριστεί ότι «δεν πρόκειται παρά για ένα φλιτζάνι».
Οι παραγωγοί επέβαλαν τις δικές τους αντιλήψεις, περιορίζοντας σημαντικά το μήκος του φιλμ και προσθέτοντας μια αφήγηση που πρωταγωνιστής και σκηνοθέτης θεωρούσαν περιττή. Καταθλιπτικό, κλειστοφοβικό, για πολλούς ακατανόητο, το «Blade Runner» του βρετανού σκηνοθέτη Ρίντλεϊ Σκοτ παρά τις πρώτες ουρές έξω από τις χολιγουντιανές αίθουσες απέφερε μόνο 32 εκατ. δολάρια κατά την έξοδό του το 1982, μόλις και μετά βίας καλύπτοντας τον προϋπολογισμό του των 28 εκατομμυρίων.
Σε μια εποχή καταλυτικών μπλοκμπάστερ με χαριτωμένα πλάσματα («Ε.Τ. ο Εξωγήινος») ή οπερατικές κοινοτοπίες περί καλού και κακού («Η Επιστροφή των Τζεντάι»), έμοιαζε καταδικασμένο στην αφάνεια, εξοβελισμένο μετά πολλών επαίνων στην κατηγορία των χαμένων ευκαιριών – σήμερα ενδεχομένως και να κόστιζε μελλοντικά συμβόλαια στον πρωταγωνιστή Χάρισον Φορντ και την ανερχόμενη παρτενέρ του Σον Γιανγκ.
Επιζώντας στη μνήμη του κοινού αρχικά ως καλτ ταινία, με διαρκώς ογκούμενη δημοφιλία στη συνέχεια, το «Blade Runner» βρίσκεται πλέον σχεδόν σε κάθε λίστα κορυφαίων ταινιών (μεταξύ των 100 καλύτερων φιλμ όλων των εποχών των περιοδικών «Time» και «Total Film», όπως και του Αμερικανικού Ινστιτούτου Κινηματογράφου) κι αυτό οφείλεται σε δύο λόγους: στην αισθητική και τη θεματολογία του.
«Είδα την ταινία εκείνη ως ένα είδος καμβά, στον οποίο θα θέταμε και θα αποτυπώναμε τους δικούς μας κανόνες», έλεγε το 2007 στο ντοκιμαντέρ «Dangerous Days. Making Blade Runner» ο Λόρενς Πολ, σχεδιαστής παραγωγής (production designer). Οι κανόνες που έθεσαν αυτός και οι συνεργάτες του άσκησαν καταλυτική επίδραση στο ύφος των μελλοντικών ταινιών επιστημονικής φαντασίας αναμειγνύοντας μοτίβα από διάφορες στυλιστικές επιρροές. Η επίδραση της «Μητρόπολης» του γερμανού εξπρεσιονιστή σκηνοθέτη Φριτς Λανγκ ήταν έκδηλη στη σκηνική παρουσίαση του Λος Αντζελες, ενώ ο Ρίντλεϊ Σκοτ είχε αντλήσει πρόθυμα στοιχεία από τη ζωγραφική του αμερικανού καλλιτέχνη Εντουαρντ Χόπερ, το θρυλικό γαλλικό περιοδικό κόμικ «Métal Hurlant» και το έργο του διάσημου κομίστα Moebius.
Το τελικό αποτέλεσμα, η εικόνα ενός «Χονγκ Κονγκ μια πολύ άσχημη ημέρα», σύμφωνα με τον Ρίντλεϊ Σκοτ, ήταν ένας σκοτεινός, μονίμως βροχερός τόπος τεχνητού αποκλειστικά φωτός, μια ρετρό μητρόπολη μεταξύ τεχνολογικής αιχμής και αστικής παρακμής. Φώτα νέον αλλά και μεγάλες σκιές, ηλεκτρονική μουσική και ανατολίτικα ακούσματα, ένα συνονθύλευμα από μόδες κι ένας εσμός φυλών παρήλαυναν από την οθόνη δημιουργώντας στον θεατή την ανησυχητική αίσθηση ότι αυτό που παρακολουθούσε βρισκόταν ήδη επικίνδυνα κοντά στο παρόν των δυτικών inner cities.
Κινηματογραφικά, το «Blade Runner» άνοιξε το δρόμο στις κάθε λογής «δυστοπίες» – τις προβολές ενός απαισιόδοξου μέλλοντος όπου η πίστη στις θετικές συνέπειες των επιτευγμάτων της επιστήμης αντικαθίσταται σταδιακά από το φόβο των επιπτώσεών τους στο άτομο και την κοινωνία. Ως τότε σε σειρές όπως το «Σταρ Τρεκ» ο άνθρωπος κατακτούσε το σύμπαν και τα όποια προβλήματα λύνονταν κατά κανόνα δια του διαλόγου, ενώ ακόμη και η «Οδύσσεια του Διαστήματος» του Στάνλεϊ Κιούμπρικ διατηρούσε μια συγκρατημένη αισιοδοξία για τον επερχόμενο αιώνα: παρά τα πεπερασμένα όρια του ανθρώπινου νου, έκδηλα στην «επανάσταση» του υπολογιστή HAL 9000 κατά των δημιουργών του, το είδος ερχόταν επιτυχώς σε επαφή με εξωγήινες διάνοιες και ξεκινούσε ουσιαστικά για το επόμενο στάδιο της ύπαρξής του.
Ο Ρίντλεϊ Σκοτ, υιοθετώντας τη σκοτεινότερη ερμηνεία για την πορεία του πολιτισμού του αμερικανού Φίλιπ Κ. Ντικ, συγγραφέα του μυθιστορήματος «Το ηλεκτρικό πρόβατο» (εκδόσεις Πάρα Πέντε) στο οποίο βασίστηκε το έργο, έμοιαζε να εστιάζει την προσοχή του σε έναν κόσμο οικολογικά επιβαρυμένου περιβάλλοντος, αυταρχικών πολιτικών λύσεων και βαθέων κοινωνικών διαιρέσεων, όπου η ίδια η έννοια του ανθρώπινου ετίθετο εν αμφιβόλω.
Στο Λος Αντζελες του 2020, εν μέσω ανθρωποειδών ρομπότ σε αναζήτηση συναισθημάτων και ψυχρών επαγγελματιών κυνηγών επιφορτισμένων με την «απόσυρσή» τους, το ανώνυμο πλήθος πορεύεται υπό βροχή προς ένα άδηλο μέλλον και η ταυτότητα του πρωταγωνιστή παραμένει διφορούμενη σε όλη τη διάρκεια της ταινίας: οι συντελεστές της διαφωνούν ακόμη και σήμερα για το αν ο χαρακτήρας του Χάρισον Φορντ οφείλει να εκληφθεί ως φυσικός ή τεχνητός, άνθρωπος ή ανδροειδές.
Είναι μέρος της γοητείας ενός κινηματογραφικού έργου η ικανότητά του να παραμένει διαχρονικά επίκαιρο. Ο κόσμος του κατά Ρίντλεϊ Σκοτ 2020 θέτει πια τον θεατή ενώπιον ζητημάτων της τρέχουσας καθημερινότητας. Η αναζήτηση μιας ουσίας της ανθρώπινης ταυτότητας είναι σήμερα έκδηλη στην αναβίωση του εθνικισμού, η ανησυχία για τη σημασία της τεχνητής νοημοσύνης έχει αντικατασταθεί με την αντίστοιχη συζήτηση περί των κινδύνων της κλωνοποίησης, η εγγύτητα μιας περιβαλλοντικής καταστροφής, οι συνέπειες του υπερπληθυσμού, οι όροι της οικονομικής μετανάστευσης, τα όρια της εταιρικής ισχύος στην κοινωνία, η υποβάθμιση των δημοκρατικών θεσμών και η δυνατότητα διολίσθησης σε αστυνομικές πρακτικές απασχολούν τους πολίτες του δυτικού κόσμου εδώ και μια δεκαετία. Όπως σχολιάζει και ο Σιντ Μιντ, ντιζάινερ της ταινίας, «η επιστημονική φαντασία είναι η πραγματικότητα πριν την ώρα της».
tovima
Optimus Black - «Σούπερ έξυπνο» κινητό από την LG
Η LG παρουσίασε το Optimus Black που ανήκει στην νέα γενιά κινητών τηλεφώνων την οποία η βιομηχανία ονομάζει Super Smart Phones. Είναι εξαιρετικά λεπτό, διαθέτει την πιο φωτεινή οθόνη που διαθέτει κάποιο κινητό τηλέφωνο ενώ επίσης έχει δύο κάμερες, μια «συμβατική» και μια ειδική για βιντεοκλήσεις.Super Smart
Η οθόνη αφής του Optimus Black είναι 4 ιντσών και ανάλυσης 480x800 pixels και ενσωματώνει την τεχνολογία NOVA που ανέπτυξε η LG. Η οθόνη διαθέτει την καλύτερη φωτεινότητα (700 nits) από όλα τα smartphones επιτρέποντας έτσι στον κάτοχο της να την χρησιμοποιεί χωρίς κανένα πρόβλημα ακόμη και υπό συνθήκες έντονης ηλιοφάνειας . Σημαντικό είναι επίσης το γεγονός ότι η οθόνη αυτή καταναλώνει 50% λιγότερη ενέργεια από τις οθόνες LCD.
Το Optimus Black είναι επίσης πολύ λεπτό αφού στο πιό παχύ του σημείο είναι μόλις 9.2 χιλιοστά, ενώ το πιό λεπτό είναι 6. Διαθέτει μια κάμερα 5.0 Mpixel για «συμβατική» χρήση και μια κάμερα 2.0Mpixel στο εμπρός μέρος για βιντεοκλήσεις. Το λειτουργικό του είναι Android.
Μια από τις πιο ενδιαφέρουσες δυνατότητες του Optimus Black είναι ότι αναγνωρίζει την κίνηση του τηλεφώνου με διαφόρους τρόπους όπως το tapping, το κούνημα και το σήκωμα από το τραπέζι. Ετσι αν για παράδειγμα, το κινητό δέχεται μια κλήση και ο κάτοχος του βρίσκεται σε μια σύσκεψη και δεν μπορεί ή δεν θέλει να απαντήσει το μόνο που χρειάζεται να κάνει είναι να το αναποδογυρίσει πάνω στο τραπέζι και αυτό θα διακόψει την κλήση αυτόματα.
Η τιμή του Optimus Black είναι 399 ευρώ και η LG ανακοίνωσε την συνεργασία της με την WIND η οποία μέχρι το τέλος Ιουνίου θα έχει την αποκλειστική διάθεση της συσκευής στην ελληνική αγορά. Στο δίκτυο καταστημάτων της WIND το κινητό θα προσφέρεται σε μια τιμή γύρω στα 100 ευρώ σε συνδυασμό φυσικά με τα διάφορα πακέτα φωνής και data της WIND που θα συνοδεύουν την απόκτηση του τηλεφώνου.
tovima
Πρώτο Θέμα - Κυριακή 12/06/2011
Tracklist1. ΜΗΠΩΣ ΕΡΘΕΙΣ
2. ΜΟΝΟ ΕΣΥ
3. ΜΙΛΑΣ
4. Ο ΤΙ ΚΙ ΑΝ ΜΟΥ ΛΕΣ
5. ΖΩ
6. ΔΕΝ ΥΠΟΦΕΡΕΣΑΙ
7. ΦΩΤΙΑ ΚΙ ΑΓΑΠΗ
8. ΔΕΝ ΕΠΙΣΤΡΕΦΕΙ Η ΑΓΑΠΗ
9. ΕΝΑΣ ΘΕΟΣ
10. ΝΥΧΤΕΣ ΑΠΟ ΚΡΥΣΤΑΛΑ
11. ΣΕ ΚΟΥΒΑΛΑΩ ΠΑΝΤΟΥ
12. ΚΑΛΥΤΕΡΑ ΜΑΚΡΙΑ ΣΟΥ
13. ΕΧΕΙΣ ΓΙΝΕΙ ΑΙΣΘΗΣΗ
14. ΤΑ ΓΕΡΑΚΙΣΙΑ ΜΑΤΙΑ ΜΟΥ
15. ΚΑΙ ΔΕΝ ΜΠΟΡΩ
2. ΜΟΝΟ ΕΣΥ
3. ΜΙΛΑΣ
4. Ο ΤΙ ΚΙ ΑΝ ΜΟΥ ΛΕΣ
5. ΖΩ
6. ΔΕΝ ΥΠΟΦΕΡΕΣΑΙ
7. ΦΩΤΙΑ ΚΙ ΑΓΑΠΗ
8. ΔΕΝ ΕΠΙΣΤΡΕΦΕΙ Η ΑΓΑΠΗ
9. ΕΝΑΣ ΘΕΟΣ
10. ΝΥΧΤΕΣ ΑΠΟ ΚΡΥΣΤΑΛΑ
11. ΣΕ ΚΟΥΒΑΛΑΩ ΠΑΝΤΟΥ
12. ΚΑΛΥΤΕΡΑ ΜΑΚΡΙΑ ΣΟΥ
13. ΕΧΕΙΣ ΓΙΝΕΙ ΑΙΣΘΗΣΗ
14. ΤΑ ΓΕΡΑΚΙΣΙΑ ΜΑΤΙΑ ΜΟΥ
15. ΚΑΙ ΔΕΝ ΜΠΟΡΩ
Έθνος - Κυριακή 12/06/2011
Tracklist
1. ΜΕ ΣΤΕΛΝΕΙΣ
2. ΠΩΣ ΣΕ ΜΙΣΩ
3. ΘΕΛΩ ΚΑΤΙ Ν ΑΛΛΑΞΩ
4. ΞΑΝΑ
5. ΧΙΛΙΟΙ ΘΕΟΙ
6. ΜΑΡΑ-ΜΠΟΥ
7. ΑΦΟΡΜΗ
8. ΨΑΧΝΩ ΤΗ ΝΥΧΤΑ
9. ΠΑΛΙ ΦΕΥΓΩ
10. ΕΣΥ ΔΕΝ ΕΙΣΑΙ ΕΣΥ
11. ΚΑΛΕ ΜΟΥ ΜΠΑΣΤΑΡΔΕ ΗΡΩΑ
12. ΠΡΟΣΩΠΙΚΗ ΑΝΑΖΗΤΗΣΗ
13. ΤΙ ΑΛΛΟ ΝΑ ΠΩ ΠΙΟ ΑΠΛΑ
1. ΜΕ ΣΤΕΛΝΕΙΣ
2. ΠΩΣ ΣΕ ΜΙΣΩ
3. ΘΕΛΩ ΚΑΤΙ Ν ΑΛΛΑΞΩ
4. ΞΑΝΑ
5. ΧΙΛΙΟΙ ΘΕΟΙ
6. ΜΑΡΑ-ΜΠΟΥ
7. ΑΦΟΡΜΗ
8. ΨΑΧΝΩ ΤΗ ΝΥΧΤΑ
9. ΠΑΛΙ ΦΕΥΓΩ
10. ΕΣΥ ΔΕΝ ΕΙΣΑΙ ΕΣΥ
11. ΚΑΛΕ ΜΟΥ ΜΠΑΣΤΑΡΔΕ ΗΡΩΑ
12. ΠΡΟΣΩΠΙΚΗ ΑΝΑΖΗΤΗΣΗ
13. ΤΙ ΑΛΛΟ ΝΑ ΠΩ ΠΙΟ ΑΠΛΑ
Χαζεύοντας τη γη από ψηλά
Βίντεο από ψηφιακές φωτογραφίες εντυπωσιακών τοπίων της γης από το διάστημα δημιούργησε μια ομάδα αστροναυτών της NASA με επικεφαλής τον Dr. Justin Wilkinson
Cydle i30 - iPhone Tv Tuner
Specs:
- ATSC-M/H Mobile TV
- 1100mA Rechargeable Lithium Ion Battery
- Built-in Antenna
- Mini USB Interface
- Dimensions: 2.6″ W x 4.4″ H x 3.9″ D
Look for more about it from Cydle soon.
Κυριακή 05/06/2011 - Ταινίες στην Ελληνική ΤV
| 21:00 | Cinderella man | Alpha | Ξένη ταινία |
| 21:00 | Σπάιντερμαν | Mega | Ξένη ταινία |
| 22:15 | Οι Δουβλινέζοι | Πρίσμα+ | Δράμα |
| 23:00 | Ένας Προφήτης δον Ζουάν | ΕΤ3 | Κωμωδία |
| 23:00 | Κόλαση | Star | Ξένη ταινία |
| 23:00 | Ξενή ταινία | Alter | Ξένη ταινία |
| 23:00 | Ο βασιλιάς της Μαφίας | ΝΕΤ | Ξένη ταινία |
| 23:00 | Επιχειρησις «ντόμινο» | Σπορ+ | Περιπέτεια |
| 23:45 | Κομάντο | Alpha | Ξένη ταινία |
| 00:35 | Ιμαλάια | Πρίσμα+ | Περιπέτεια |
| 00:40 | Εννέα ζωές | Σπορ+ | Δράμα |
| 01:00 | Φιλιά και σφαίρες | Star | Περιπέτεια |
| 02:15 | Φάουστ | Πρίσμα+ | Ξένη ταινία |
| 03:00 | Κομάντο | Alpha | Περιπέτεια |
| 03:15 | Είμαι ακόμα εδώ | Star | Τρόμου |
| 03:50 | Ντάρλινγκ | Πρίσμα+ | Βιογραφία |
| 05:00 | Στιγμές από ένα Μακρύ ταξίδι: 1o φεστιβάλ ECM | Πρίσμα+ | Ελληνική ταινία |
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)
